１ 受難の文学としての「源氏物語」 ―― その解放の雄叫び日本近代史の中で、「源氏物語」は受難の文学だった。
「庶民感覚から遊離した『有閑階級の文学』」という理由で、プロレタリア文学から批判の矛先を向けられ、「ごく普通の人生を生きる者としての人格性の欠如」という理由で白樺派文学から批判される始末。
そして極め付けは、谷崎潤一郎が全訳した「源氏物語」。
ここに興味深いエピソードがある。
「実は谷崎の絶筆となった随筆『にくまれ口』は、物語の『偉大さ』を認めてはいたものの、光源氏の悪口がつづられていて、世間をびっくりさせた。伊吹さんは、悪口はホンネだと感じた。光源氏のことを『あんなウソつき男』は大嫌いだと、何度も谷崎から聞いていたのだ。（略）その理由のひとつに、旧訳の削除問題がある。軍事色が強くなった時期に刊行された旧訳は、物語の核にあたる光源氏と父帝の后（きさき）である藤壺の禁断の恋がばっさり削られていたのだ（略）世間の反応をおそれた谷崎は、山田よりも広範囲に削除していた。天皇関係以外の個所でも数多く削除していた」（asahi，com ２００９年５月３０日）
ここで出てきた「山田」とは、校閲した国語学者のことで、「全身国粋主義者」。
この出典は、晩年の谷崎の口述筆記をしたエッセイスト伊吹和子さんへのインタビュー記事からの抜粋だが、この一文を読む限り、表現の自由が著しく限定された時代の暗鬱な状況下にあって、世間の空気に敏感に反応し、自らの表現世界を縮小化せざるを得なかった谷崎の屈折した心理が窺える。
戦中から戦後にかけて、自らのライフワークとも言える、「細雪」と「源氏物語」現代語訳の執筆作業において、当局からの掲載禁止の圧力を受けながらも断続的に書き継いで、完成にこぎつけるに至ったエネルギーを支えたのは、文学者としての意地であったに違いない。
奢侈な場面の多さが理由で、二度に及ぶ掲載禁止の処分を受けた「細雪」がそうであったように、「源氏物語」現代語訳においてもまた、「禁断の恋」など天皇に関わる不穏当な個所が問題視されたのである。
かくて、さしもの谷崎は、インタビュー記事にあるように、光源氏と藤壺の不義密通と懐妊に関する個所を、自ら広範囲に削除して訳さざるを得なかったのだ。
自らの表現世界を縮小化せざるを得なかった谷崎の屈折した心理が、解放の出口を破壊的に穿つかの如く想像させしめる仕事が、本作の監修を担当した谷崎自身の表現的営為だったのか。
ここで描かれていた「源氏物語」は、短い絡みだったが、光源氏と藤壺の不義密通の場面において、観る者に最もエロティシズムを印象付ける描写になっていたのである。
それは、受難の文学としての「源氏物語」が、遂に時代の壁を突き抜けて、「日本映画界に不滅の金字塔を築く大映の映画化！日本文学史に燦たる光芒を放つ名作『源氏物語』」（キネマ旬報 ２４号・１９５１年１０月１日）とか、「７大スタアが目も綾に織りなす悲恋絵巻！大映が世界に誇る歴史的壮挙！」（朝日新聞・１９５１年１０月３１日）などどという歓迎ぶりを見せたのである。
ともあれ、そんな大袈裟なキャッチコピーとは無縁に、戦後５年足らずの間に製作された本作の印象が、良くも悪くも、「稀代のプレイボーイ」、或いは、「スーパーヒーロー光源氏」などという把握のうちに受容しにくいのは、明らかに、新藤兼人（脚本）と吉村公三郎の共同作業による「源氏物語」であって、且つ、その監修が谷崎潤一郎であることに大いに関係するだろう。
本作では、物語の核心であり、桐壺帝と桐壺更衣の子で桐壺帝第二皇子である光源氏の女性遍歴（異性愛の爛れ）の重要な因子となった、藤壺中宮（以下、藤壺）との関係が濃密に描かれていたばかりか、優雅な貴婦人ながら、源氏への過剰な情愛に端を発する嫉妬心を持つ、六条御息所（ろくじょうのみやすどころ）による葵の上（光源氏の最初の正妻）に対する呪殺の描写（六条御息所との有名な「車争い」によって怨まれ、呪殺されるエピソード）は全面カットされていた。
更に、葵の上の兄であり、源氏の親友の頭中将（とうのちゅうじょう）が言い放った「加持祈祷で人の命は救えない」という言葉にあるように、明らかに作り手は、この物語を近代的な解釈で咀嚼し、源氏を「時代に抗する反逆児」の如き人物造形として構築していたのである。
そればかりではない。
自らの表現世界を縮小化せざるを得なかった谷崎の屈折した心理が、解放の出口を破壊的に穿つかの如く想像させしめる仕事が、本作の監修を担当した谷崎自身の表現的営為だったのか。
ここで描かれていた「源氏物語」は、短い絡みだったが、光源氏と藤壺の不義密通の場面において、観る者に最もエロティシズムを印象付ける描写になっていたのである。
それは、受難の文学としての「源氏物語」が、遂に時代の壁を突き抜けて、「日本映画界に不滅の金字塔を築く大映の映画化！日本文学史に燦たる光芒を放つ名作『源氏物語』」（キネマ旬報 ２４号・１９５１年１０月１日）とか、「７大スタアが目も綾に織りなす悲恋絵巻！大映が世界に誇る歴史的壮挙！」（朝日新聞・１９５１年１０月３１日）などどという歓迎ぶりを見せたのである。
ともあれ、そんな大袈裟なキャッチコピーとは無縁に、戦後５年足らずの間に製作された本作の印象が、良くも悪くも、「稀代のプレイボーイ」、或いは、「スーパーヒーロー光源氏」などという把握のうちに受容しにくいのは、明らかに、新藤兼人（脚本）と吉村公三郎の共同作業による「源氏物語」であって、且つ、その監修が谷崎潤一郎であることに大いに関係するだろう。
本作では、物語の核心であり、桐壺帝と桐壺更衣の子で桐壺帝第二皇子である光源氏の女性遍歴（異性愛の爛れ）の重要な因子となった、藤壺中宮（以下、藤壺）との関係が濃密に描かれていたばかりか、優雅な貴婦人ながら、源氏への過剰な情愛に端を発する嫉妬心を持つ、六条御息所（ろくじょうのみやすどころ）による葵の上（光源氏の最初の正妻）に対する呪殺の描写（六条御息所との有名な「車争い」によって怨まれ、呪殺されるエピソード）は全面カットされていた。
更に、葵の上の兄であり、源氏の親友の頭中将（とうのちゅうじょう）が言い放った「加持祈祷で人の命は救えない」という言葉にあるように、明らかに作り手は、この物語を近代的な解釈で咀嚼し、源氏を「時代に抗する反逆児」の如き人物造形として構築していたのである。
そればかりではない。
後に事実上の正妻となり、最も寵愛されたとは言え、藤壺の縁戚に当たるという理由もあって、片田舎の邸で琴を弾く、年若い紫の上（若紫）への乱暴極まる誘拐描写や、左遷された須磨で、右大臣から源氏の命が繰り返し狙われるテロに遭って、怯える男の裸形の人間性のリアルな描写や、更に、「淡路の上と良成を巡る不義事件」（後述）をみても判然とするように、自分が寵愛する淡路の上と男女関係を延長させていた良成を斬り殺そうとする物騒なシーンなど、何かそこだけ特定的に切り取ったかのように、「特権的貴族の奢り」を印象付けるシーンの連射でもあった。
まるでそれらのエピソードは、その表現に関わる者たちの情念の集合による、「受難の文学としての『源氏物語』の解放の雄叫び」とも思える弾け方でもあった。
まるでそれらのエピソードは、その表現に関わる者たちの情念の集合による、「受難の文学としての『源氏物語』の解放の雄叫び」とも思える弾け方でもあった。
（人生論的映画評論／源氏物語('51) 吉村公三郎＜母性的包容力の内に収斂されていく男の、女性遍歴の軟着点＞）より抜粋http://zilge.blogspot.jp/2010/09/51_16.html
