１ 澱みのないセリフの応酬による饒舌な筆致の瑕疵
「男を破滅させる女」 ―― このような女を、「ファム・ファタール」と言う。
ここに、ラストシーン近くに用意された短い会話がある。
「俺を愛してたのか？」
「人を愛したことなどないわ」
これが、ハリウッド史上に「ファム・ファタール」＝「悪女」の誕生を告げる有名なシーンだ。
尋ねたのは、ネフ。
保険会社の有能な営業マンであったが、女のアンクレットに誘（いざな）われて、まんまと、そのハニ―トラップ（「蜜の罠」）網に搦（から）め捕られたアホな男である。
そして、この無意味な問いに答えたのが、「ファム・ファタール」である実業家の後妻。
その名は、フィリス。
ともあれ、このフィリスと共謀して、保険金目当てで夫を殺害するという、ハリウッドの「フィルム・ノワール」のネガティブなストーリーは、当然の如く、「ヘイズ・コード」（後述）のターゲットにされたとされる曰くつきの作品。
松葉杖をつきながら、モノクロの闇の画面の中枢に、そこだけスポットが当たるように出現する、いかにもノワールらしい映像の導入である。
「これは自供のようなものだ。私は君の眼の前で不正を働いていた･･保険金殺人事件をやったのは、この私だ。しかも、金と女の両方も手に入らなかった」
この言葉は、左肩辺りに銃弾を受け、重傷を負った男が会社の自分のオフィスに戻った直後、徐（おもむ）ろにディクタホン（ボイスレコーダー）を手に持ち、自らが犯して頓挫した事件の全貌を告白する男の切り出しだ。
これが、冒頭のシークエンス。
この冒頭のシークエンスので判然とするように、「フィルム・ノワール」の本作は、最初から犯人が登場する倒叙形式（最初に真犯人が出て来て、犯行過程が明かされていく推理小説の一つの形式）の手法によるハンディを、狭隘な映画空間で展開される人間の心の闇に焦点を当てた、相応の「心理サスペンス」という装飾を施している。
しかし本作は、その後の物語のサスペンスフルな展開に、観る者の好奇の感情を抱かせる映像構成の技巧によって、この導入は相当程度成就しているだろう。
あとは、物語のサスペンスフルな展開の内実のみということになるが、その肝心なストーリー展開もまた、心憎い程の構築力を見せていくが、それにも拘らず、私が気になったのは、以下の点に尽きる。
そこだけは特段に拘泥して欲しかった、「フィルム・ノワール」特有のニヒリズム・ペシミズム・シニシズム・デカダンス等々の、ダークサイドの陰鬱感漂う空気の澱みや、ドイツ表現主義的な「袋小路の閉塞感」が精緻に表現されていなかったこと。
これは、私の映像感性から言えば、看過し難い何かであった。
その理由は簡単である。
一点目。
１９４４年製作という時代状況の制約と、この場面が回想シーンであると把握できていても、ワイルダー流のテンポの速さを抑制し切れなかったのか、不必要なまでの、澱みのないセリフの応酬による饒舌な筆致が気になったのだ。
要するに、本作もまた、数多のジャンクなるハリウッド映画同様に、精緻を極めた心理描写の決定的欠如が目立つのである。
それは、この回想シーンで描かれる男女の保険偽装殺人事件のプロセスが、あまりにお座成りで、且つ、粗雑・拙劣であり、それはまるで、突拍子もなく思い付いたように、スーパーの強盗を強行する軽量感に近い何かなのだ。
以下、稿を変えて言及する。
「男を破滅させる女」 ―― このような女を、「ファム・ファタール」と言う。
ここに、ラストシーン近くに用意された短い会話がある。
「俺を愛してたのか？」
「人を愛したことなどないわ」
これが、ハリウッド史上に「ファム・ファタール」＝「悪女」の誕生を告げる有名なシーンだ。
尋ねたのは、ネフ。
保険会社の有能な営業マンであったが、女のアンクレットに誘（いざな）われて、まんまと、そのハニ―トラップ（「蜜の罠」）網に搦（から）め捕られたアホな男である。
そして、この無意味な問いに答えたのが、「ファム・ファタール」である実業家の後妻。
その名は、フィリス。
ともあれ、このフィリスと共謀して、保険金目当てで夫を殺害するという、ハリウッドの「フィルム・ノワール」のネガティブなストーリーは、当然の如く、「ヘイズ・コード」（後述）のターゲットにされたとされる曰くつきの作品。
松葉杖をつきながら、モノクロの闇の画面の中枢に、そこだけスポットが当たるように出現する、いかにもノワールらしい映像の導入である。
「これは自供のようなものだ。私は君の眼の前で不正を働いていた･･保険金殺人事件をやったのは、この私だ。しかも、金と女の両方も手に入らなかった」
この言葉は、左肩辺りに銃弾を受け、重傷を負った男が会社の自分のオフィスに戻った直後、徐（おもむ）ろにディクタホン（ボイスレコーダー）を手に持ち、自らが犯して頓挫した事件の全貌を告白する男の切り出しだ。
これが、冒頭のシークエンス。
この冒頭のシークエンスので判然とするように、「フィルム・ノワール」の本作は、最初から犯人が登場する倒叙形式（最初に真犯人が出て来て、犯行過程が明かされていく推理小説の一つの形式）の手法によるハンディを、狭隘な映画空間で展開される人間の心の闇に焦点を当てた、相応の「心理サスペンス」という装飾を施している。
しかし本作は、その後の物語のサスペンスフルな展開に、観る者の好奇の感情を抱かせる映像構成の技巧によって、この導入は相当程度成就しているだろう。
あとは、物語のサスペンスフルな展開の内実のみということになるが、その肝心なストーリー展開もまた、心憎い程の構築力を見せていくが、それにも拘らず、私が気になったのは、以下の点に尽きる。
そこだけは特段に拘泥して欲しかった、「フィルム・ノワール」特有のニヒリズム・ペシミズム・シニシズム・デカダンス等々の、ダークサイドの陰鬱感漂う空気の澱みや、ドイツ表現主義的な「袋小路の閉塞感」が精緻に表現されていなかったこと。
これは、私の映像感性から言えば、看過し難い何かであった。
その理由は簡単である。
一点目。
１９４４年製作という時代状況の制約と、この場面が回想シーンであると把握できていても、ワイルダー流のテンポの速さを抑制し切れなかったのか、不必要なまでの、澱みのないセリフの応酬による饒舌な筆致が気になったのだ。
要するに、本作もまた、数多のジャンクなるハリウッド映画同様に、精緻を極めた心理描写の決定的欠如が目立つのである。
それは、この回想シーンで描かれる男女の保険偽装殺人事件のプロセスが、あまりにお座成りで、且つ、粗雑・拙劣であり、それはまるで、突拍子もなく思い付いたように、スーパーの強盗を強行する軽量感に近い何かなのだ。
以下、稿を変えて言及する。
（人生論的映画評論／深夜の告白('44) ビリー・ワイルダー＜「袋小路の閉塞感」の表現力を相対的に削り取ることで希釈化された、ダークサイドの陰鬱感漂う「フィルム・ノワール」＞）より抜粋http://zilge.blogspot.com/2011/10/44.html
